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🌟 드로잉 포인트

• 반복 배치 구성을 통한 연속성 표현
• 색조 변화에 따른 개별 크로와상의 미세한 차이 강조
• 배경 텍스처 추가를 통한 분위기 연출
• 피크닉 상황 연상되는 스토리 요소 삽입

🌼 chatgpt 피드백

• 색감
  각각의 크로와상에 살짝씩 다른 색조를 준 점이 자연스럽고 따뜻한 분위기를 만들어줍니다.
  브라운 계열을 중심으로 톤 차이를 두어, 빵의 구워진 정도 차이가 느껴지는 점이 인상적이에요.
  배경과 조화를 이루는 톤 구성도 안정적입니다.
• 형태
  이전 드로잉과 비교했을 때 보다 단순화된 외곽 형태로 안정감 있는 인상을 줍니다.
  겹의 표현은 다소 간소화되었지만, 부드럽고 기분 좋은 실루엣으로 전반적인 통일감이 유지되어요.
• 구도
  세 개의 크로와상을 중앙에서 약간 기울인 방식으로 반복 배치한 구도가 경쾌한 리듬감을 만들어냅니다.
  배경에 추가된 테이블과 패턴 천이 구성에 적절한 무게감을 더해줍니다.
• 개성
  하나의 주제를 여러 개체로 확장시켜 반복의 재미를 보여준 구성이 돋보입니다.
  특히 패턴 브러시와 배경 텍스처의 활용이 이번 드로잉에서 가장 새로운 시도이고, 그만큼 효과도 잘 나타나 있어요.
  단순한 오브제 드로잉에서 장면 구성으로 발전해 나아가는 흐름이 느껴집니다.

💬 마무리

크로와상을 한 번 더 그리면서 같은 구성을 반복하는 대신,
색감을 달리하고 배경을 더해 ‘피크닉 가서 먹는 빵’이라는 장면 설정을 시도해보았다.
아직 어색한 부분도 있지만, 다양한 브러시를 활용하면서 드로잉에 스토리가 생겨난 느낌이 들어서 스스로도 만족스럽다.
이전보다 한 걸음 나아간 것 같아 기분이 좋다.

단순한 크로와상 모양 같지만 한 겹 한 겹 쌓인 결, 반죽의 질감, 구워진 정도에 따라 표현이 정말 달라질 수 있다.

이번엔 적당히 노릇하게 잘 익은 느낌을 목표로 그려봤다.

🌟 드로잉 포인트

• 크로와상의 결을 살린 겹겹이 질감 표현.
• 노릇하게 구워진 듯한 따뜻한 색감의 사용.
• 오븐에서 막 꺼낸 듯한 광택감을 위한 하이라이트 추가.
• 부드러움과 바삭함의 대비를 통한 표면 질감의 강조.

🌼 chatgpt 피드백

• 색감
  따뜻한 브라운 톤이 노릇하게 잘 구워진 크로와상의 느낌을 잘 표현하고 있어요.
  하이라이트(광택) 표현이 일부 자연스럽고, 전반적으로 먹음직스러운 인상을 줍니다.
  배경색과 크로와상의 컬러가 톤온톤 관계로 조화롭지만, 빵의 윤곽이 더 또렷해도 좋을 것 같아요.
• 형태
  전체적인 실루엣이 부드럽고 풍성해서 크로와상의 결을 잘 잡으셨어요.
  다만 가운데와 양쪽 끝의 부피 차이가 크지 않아 결이 한 덩어리로 보일 수 있는 부분은 있습니다.
  중심이 약간 눌려 보이는데, 이 부분은 일부러 표현한 구운 결인지 의도인지 궁금해졌어요
  — 만약 자연스러운 느낌을 살리려 한 거라면 성공적입니다.
• 구도
  정중앙 배치로 빵 자체의 형태에 집중하게 만드는 구성입니다.
  배경 여백이 넉넉해서, 그림 자체가 일러스트 카드처럼 보여요.
  하단 날짜와 로고도 어색하지 않고, 전체의 균형을 깨지 않도록 잘 들어가 있어요.
• 개성
  크로와상 하나만을 주제로 깊게 탐구한 점에서 연습과 집중이 느껴지는 드로잉입니다.
  “겹”의 느낌을 내기 위해 여러 방향으로 터치를 시도한 흔적이 보여요.
  손으로 직접 그린 듯한 질감과 광택에 대한 고민이 묻어난 점도 인상적입니다.

💬 마무리

빵을 그리는 건, 정말 굽는 것과 비슷한 것 같다.
한 겹 한 겹 쌓아가며 결을 살리고, 익은 부분과 안 익은 부분의 미묘한 차이를 담는 게 생각만큼 쉽지 않았다.
특히 마지막에 오일을 발라 낸 듯한 광택을 표현하는 건 아직 어려워서 더 연습이 필요하다.

그래도 이전보다 조금 나아졌다고 느끼니 그 자체로 뿌듯하다.

저번 수업에서 그렸던 분홍색 튤립에서 표현이 부자연스러운 부분이 많았던 것 같아서 다시 그려봤어요.

🌟 드로잉 포인트

• 보라색 튤립 두 송이를 나란히 배치
• 특히, 꽃잎과 줄기 부분에 점점 짙어지는 색감으로
  빛과 그림자의 입체감을 자연스럽게 표현하고자 했어요.
• 단순한 평면 느낌이 아니라, 빛의 방향에 따라 입체적으로 보이도록
  색을 겹겹이 쌓아 칠하는 데에 집중해봤어요.

🌼 chatgpt 피드백

• 색감:
  보라색의 농담을 자연스럽게 조절해서 튤립 특유의 우아한 느낌이 잘 표현되었어요.
  짙은 보라와 녹색 줄기의 조합이 시원하면서도 강렬한 대비를 만들어 줍니다.
• 형태:
  꽃잎의 곡선이 부드럽고 자연스럽게 연결되어 있어서
  실제 튤립의 둥근 곡선과 봉오리 느낌이 잘 살아 있어요.
  두 송이의 형태가 서로 살짝 다른 점도 좋습니다.
  하나는 좀 더 닫힌 느낌, 다른 하나는 더 활짝 핀 느낌으로 자연스러운 대비가 느껴져요.
• 구도:
  양쪽 튤립의 배치가 안정적이고, 시선이 양쪽을 오가도록 유도돼요.
  여백이 넉넉해서 그림이 답답하지 않고 깔끔한 인상을 줍니다.
• 개성:
  튤립을 흔하게 그리는 방식이 아닌,
  입체감과 질감을 중심으로 표현했다는 점에서 연습의 목적이 분명히 보여요.
  자신만의 브러시 사용 방식이 점점 생겨나는 것 같아요!

💬 마무리

이번 드로잉을 통해 느낀 건,
그림자와 빛의 방향을 일관되게 표현하는 것이 정말 중요하다는 점이에요.

처음에는 참고 이미지를 보며 따라 그렸지만,
완성 후에 보니 그림자의 방향이 제각각인 부분이 있어서 어색하다는 걸 느꼈어요.
왜 그런지 고민하다가, 빛의 방향을 처음에 정해두지 않았기 때문이라는 걸 깨달았습니다.

그래도 수업에서 처음 그렸던 분홍 튤립에 비하면 훨씬 자연스럽고 볼륨감 있게 그려진 것 같아
개인적으로는 꽤 만족스러운 그림이에요.

그림 하나하나 그릴 때마다 배움이 쌓여간다는 게 참 재밌고,
조금씩 발전하고 있다는 게 느껴져서 뿌듯합니다. 😊

이전에 방문한 카페 사진을 바탕으로 상상력을 첨가해서 그려봤어요.

🌟 드로잉 포인트

• 카페에서 찍은 실제 사진을 참고해 그린 실내 구성
  • 붉은 벽돌과 나무 창틀의 질감을 살리는 데 신경 썼어요.
  • 얇은 선반이 있어 작은 화분이 올려질 듯한 구조예요.
• 창밖 풍경은 상상으로 구성
  • 언덕과 부드러운 아침 햇살이 퍼지는 하늘을 표현하고 싶었어요.
  • 왼쪽은 푸른 하늘, 오른쪽은 노란 햇살이 번지는 색의 그라데이션을 사용해 시간의 흐름을 담으려고 했어요.

🌼 chatgpt 피드백

• 색감:
  벽돌과 나무의 따뜻한 톤이 잘 어울려 전체적인 분위기가 차분하고 안정감 있어요.
  창밖 하늘은 부드러운 색의 흐름이 자연스러워서 따뜻한 느낌을 잘 전달하고 있어요.
  다만, 벽과 창틀이 상대적으로 더 강한 색감을 가져서 창밖보다 실내에 시선이 더 머무는 구조가 되었어요.
• 형태:
  벽돌 하나하나의 질감, 창틀의 입체감을 살리는 터치가 인상적이에요.
  수평·수직선의 정렬도 잘 되어 있어 건물 구조물로서 안정적인 인상을 줍니다.
• 구도:
  중앙 창문을 정면으로 배치한 구조는 단정하고 시원한 인상을 줍니다.
  창문 밖을 강조하고 싶다면 외부와 내부의 색 명도 차이를 조금 더 조절하면 좋을 듯해요.
• 개성:
  실제 공간을 참고하면서도 상상력을 가미한 구성이 보기 좋았어요.
  특히 창밖의 색 변화와 언덕의 흐름이 감성적으로 다가옵니다.

💬 마무리

이번 그림에서 가장 어려웠던 부분은 벽돌 표현이었어요.
실제 사진을 참고해서 최대한 비슷하게 그리려 했지만
완성하고 보니 내가 표현하고 싶었던 ‘창밖 풍경’보다 실내 요소가 더 눈에 띄는 점이 아쉬움으로 남았어요.

처음 의도는 햇살 가득한 아침 풍경을 창으로 끌어들이는 장면이었는데,
벽돌과 창틀의 색감이 상대적으로 강해지면서
시선이 실내로 머물러버린 구조가 되었다는 점은 스스로도 느낀 부분이에요.

다음 작업부터는 '무엇이 주인공인지'를 먼저 정하고 색감과 대비를 더 신중하게 선택해야겠어요.

여행 중에 찍어둔 풍경 사진을 바탕으로
푸른 바다와 하늘, 그리고 멀리 보이는 섬을 담아낸 드로잉을 완성했어요.

그리는 내내 마음이 평온해지는 느낌이 들었고,
특히 푸른 계열의 색감 조합을 다루면서 자연스럽게 힐링도 됐던 작업이었어요.

🌟 드로잉 포인트

• 바다에서 바라본 섬의 풍경을 중심으로,
  실제 사진을 참고해 전체 구도를 잡았어요.
• 섬의 형태를 단순화하면서도,
  암석과 초록 계열의 미묘한 색 차이로 지형감을 표현하려고 노력했습니다.
• 바다에 섬이 비치는 그림자,
  그리고 수면 위에 살짝 번지는 빛 산란 표현이 이번 드로잉의 핵심이었어요.

🌼 chatgpt 피드백

• 색감:
  전체적으로 푸른색의 조화가 안정적이고 자연스러워요.
  바다와 하늘의 톤 차이가 적절해서 그림에 넓고 탁 트인 인상을 줘요.
  특히 바다 위에 섬의 그림자가 은은하게 퍼지는 표현이 인상적이에요.
• 형태:
  섬의 실루엣이 너무 복잡하지 않으면서도 실제 풍경 같은 매끈한 흐름을 가지고 있어요.
  물결을 단순화한 것도 전체 분위기에 잘 어울려요.
• 구도:
  섬이 가로선 중심 아래쪽에 안정적으로 배치되어 있어서
  시선이 자연스럽게 수평선과 섬의 실루엣으로 이어지네요.
  좌우 여백도 균형 있게 잘 잡혔어요.
• 개성:
  현실 풍경을 바탕으로 하면서도,
  색과 형태를 단순화해 평화로운 느낌을 강조했다는 점이 좋습니다.
  그리는 사람의 감정이 담긴 풍경이라는 느낌이 들어요.

💬 마무리

하늘이나 바다 자체를 그리는 건 생각보다 어렵지 않았어요.
하지만 바다에 비친 섬의 그림자나,
수면 위에 생기는 빛의 번짐을 자연스럽게 표현하는 데에
시간도 오래 걸리고 시행착오도 많았어요.
눈에 보이는 그대로 그리는 게 아니라,

‘느껴지는 대로 부드럽게 풀어내는 것’이 중요하다는 걸
이번 그림을 통해 또 한 번 배웠어요.

바다, 돌담, 유채꽃밭 등을 담은 제주도 풍경을 그려봤어요.

예시 그림을 선생님께서 자료로 주셔서, 그 자료를 바탕으로 똑같이 그려봤어요.

아직은 실력이 부족해서 자료로 받은 그림보다 좀 어색한 부분이 많지만

그래도 이번에는 수업 시간안에 마무리를 할 수 있었어요.

스케치부터 과감하게 하고, 될 수 있는한 되돌리기를 하지 않기 위해 신중하게 그려나가는 것이 정답이었어요.

✏️ 라인드로잉, 이렇게 배웠어요.

• 레이어 구성:
  하늘, 바다, 돌담, 유채꽃밭, 현무암, 집 으로
  색감과 구조가 크게 바뀌는 요소 위주로 레이어를 나눴어요.
• 집 표현:
  하나를 그리고 복사 → 붙여넣기 → 색 조정으로 구현했습니다.
  반복되는 형태를 편하게 만들 수 있었어요.
• 유채꽃밭:
  단일한 노랑이 아닌, 다양한 노랑 계열을 겹쳐서 입체감을 주려고 했습니다.
  화면에 온기를 더해주는 중요한 요소라 더 공들여봤어요.

🎉 나의 완성작 공개!

🤖 ChatGPT 피드백

✅ 잘한 점

• 전체적으로 따뜻하고 아기자기한 감성이 잘 느껴져요.
• 원근감도 잘 드러나며, 단순한 구도 속에도 구조적인 안정감이 있어요.
• 붉은 지붕과 노란 들판, 파란 바다의 색감 대비가 시선을 끌어요.

🤔 아쉬운 점

• 유채꽃밭이 다소 연해서 벼가 익은 들판처럼 보일 수 있는 점이 아쉬워요.
  좀 더 채도가 높은 노랑이나 약간의 하이라이트 추가로 표현력을 높일 수 있을 것 같아요.
• 바다와 하늘의 경계선이 조금 더 명확하게 나뉘면 좋을 것 같아요.

🌸 ChatGPT 수정본

💬 마무리

그림을 완성하고 나니,
“조금 더 쨍한 노란색을 사용했으면 유채꽃밭 느낌이 더 살았을 텐데...”
하는 아쉬움이 남았어요.
지금은 살짝 추수 직전 논처럼 보이기도 하니까요 😅

그래도 과감하게 스케치하고
처음부터 되돌리기를 줄이며 신중하게 그려나가는 흐름이
그림 몰입도와 표현력을 높이는 데 큰 도움이 됐던 것 같아요.
이번 연습을 바탕으로,

다음에는 내가 직접 찍은 제주 풍경을 바탕으로 더 다양한 장면에 도전해보고 싶어요!

이번에는 귀여운 두 마리 고양이가 나란히 앉아
노을 하늘에 떠 있는 하트 구름을 바라보는 순간을 그려봤어요.
잔잔하면서도 따뜻한 느낌의 장면을 표현하고 싶었어요.

✏️ 라인드로잉, 이렇게 배웠어요

이번 드로잉에서는 레이어 분리를 꼼꼼히 신경 썼고,

구성은 다음과 같이 나눴어요:

• 고양이
• 담장
• 전봇대 및 전선
• 풍경(하늘과 언덕)

브러시는 ‘물에 젖은 아크릴’ 브러시를 사용했는데,
특히 고양이의 부드러운 털 질감을 자연스럽게 살리는 데 도움이 되었어요.
검은 고양이와 주황 고양이의 색이 대비되지만 자연스럽도록 그려봤어요.

🎉 나의 완성작 공개!

🤖 ChatGPT 피드백

✅ 잘한 점

• 고양이들의 털 질감이 자연스럽고 부드럽게 표현되었어요.
• 하트 모양 구름이라는 아이디어가 귀엽고 감성적이에요.
• 붉은 벽돌과 고양이의 따뜻한 색감이 노을빛과 조화를 이루며 전체적으로 따뜻한 분위기를 만들어줘요.

🤔 아쉬운 점

• 풍경(언덕과 하늘)의 디테일이 상대적으로 단순화되어 약간 밋밋해 보이는 느낌이 있어요.
• 특히 전봇대 주변이나 뒷배경의 구름·빛 표현이 조금만 더 디테일이 들어갔으면 좋았을 것 같아요.

🌸 ChatGPT 수정본

💬 마무리

이번 수업에서는 고양이와 전봇대, 담장까지는 만족스럽게 완성했지만
풍경이 너무 단순화된 점이 아쉬움으로 남아요.
역시 시간 배분이 제일 어려운 것 같아요.

다음엔 그리는 순서를 더 계획적으로 정해서
후반부 디테일도 놓치지 않는 작업을 해보고 싶어요!

선물로 받았던 예쁜 꽃다발.

선물을 준 친구에게 아이패드 드로잉해서 보내주기로 했는데,

미루고 미루다 그렸다.

🌟 드로잉 포인트

• 메인 꽃은 노랑
  선명한 노란색이 중심이 되었고, 그 주위로 작고 귀여운 하얀 꽃에 가득 둘러싸여 있다.
  전체적으로 밝고 따뜻한 인상을 주는 구성이었다.
• 라인드로잉 특유의 또렷한 윤곽 표현
  각 꽃잎과 잎사귀, 꽃다발 포장지까지 검은 라인으로 깔끔하게 정리하고,
  면색은 평면적으로 채워 넣어 선명하고 단정한 느낌을 주도록 했다.
• 색 구성
  꽃의 노란색과 포장지의 회청색, 배경의 벽돌색 조합은
  따뜻하면서도 고급스러운 분위기를 만들어준다.
  실제 꽃다발의 생동감과 정적인 일러스트의 매력이 잘 어우러지도록 조율했다.

🌼 chatgpt 피드백

• 색감
  색 배합이 안정적이고, 배경과 꽃이 적절히 대비되어 꽃다발이 더 돋보인다.
  노란 계열은 기분을 밝게 만들고, 데이지의 흰색이 색의 리듬감을 더해준다.
• 형태
  라인드로잉의 간결한 선이 꽃의 복잡한 형태를 효과적으로 정리해줬다.
  잎의 방향, 꽃의 중첩 구조가 잘 나타나 있어 전체적으로 입체적인 느낌도 살아 있다.
• 구도
  꽃다발이 화면을 꽉 채우기보다 중앙에 여유 있게 배치되어
  시각적으로 안정감을 준다.
  리본과 포장지의 라인이 아래로 떨어지며 시선을 자연스럽게 이끌어준다.
• 개성
  꽃을 바라보던 순간의 감정을 그림으로 다시 담아내며
  기억을 오래 남기려는 작가의 마음이 전달된다.

💬 마무리

꽃은 언젠가 시들지만, 그림은 그 순간의 감정을 오래 간직하게 해준다.
이번 작업을 하며 선물 받았을 때의 따뜻함이 다시 느껴졌고,
무엇보다 나만의 방식으로 감사를 표현할 수 있어 좋았다.